Сетевая библиотекаСетевая библиотека
Кинозвезды. Плата за успех Юрий Николаевич Безелянский Эта книга о мире кино. О кинозвездах Запада и их жизненном пути. О ролях и миллионных гонорарах. О мужьях, женах, любовниках и любовницах. О страстной любви и о горьком разочаровании. О сложных взаимоотношениях с детьми, о проблемах возраста. И о многом другом. Но главная, сквозная тема: плата за успех, за популярность, за славу. Для многих из них эта цена оказалась непомерной, а то и роковой. Юрий Безелянский Кинозвезды: плата за успех Об авторе Московский журналист, писатель, культуролог. Лауреат премии Союза журналистов РФ 2002 года в номинации «Профессиональное мастерство». Автор 29 книг и 1700 газетно-журнальных публикаций, телевизионного фильма о Марлен Дитрих. Среди его книг – «От Рюрика до Ельцина», «Огненный век», «5-й пункт», или «Коктейль «Россия», «Вера, Надежда, Любовь», «Улыбка Джоконды», «Московский календарь», «Ангел над бездной», «Прекрасные безумцы», «Золотые перья» и другие. В издательстве ЭКСМО вышли книги: «99 имен Серебряного века», «69 этюдов о русских писателях», «Знаменитые писатели Запада. 55 портретов». НЕОБХОДИМОЕ ПРЕДИСЛОВИЕ Кино Story – жанр увлекательный. Эта книга про кино и про фильмы, а главным образом – про западных звезд, про их взлеты и падения, успехи и неудачи, про амбиции и премии, про гонорары и траты, про лелеянные надежды и разбитые иллюзии, про любовь и страдания, про верность и измены, про мужей, жен и любовников – словом, про всю многообразную жизнь во всем ее величии и низости. Конечно же, кто-то спросит: – почему есть Ален Делон, но не представлен Бельмондо? Или Барбра Стрейзанд, а нет Лайзы Миннелли? Ну, и т.д. Почему? Да не почему. Просто всех не охватишь – силенок нет. Осилил лишь тех, кто особенно интересен лично мне, как кинозрителю и как литератору. КИНО МОЕЙ ЮНОСТИ Сегодня кино не играет такой роли, какую оно играло в судьбе людей в первые десятилетия изобретения братьев Люмьер. Кино тогда не только развлекало, оно учило, воспитывало, формировало вкусы и характер. Открывало горизонты и давало ориентиры. Кино было мощным «агитатором и пропагандистом». Но в то же время кино утешало, вселяло надежду на то, что все образуется: трудности будут преодолены, проблемы решены и все, в конечном счете, кончится «хэппи эндом» – счастливым голливудским концом. Бедные разбогатеют, влюбленные обретут счастье. А порок и зло будут непременно наказаны. Наивное, чистое время! Сплошные иллюзии… В 60-е годы в кругах, близких к кино, распевали частушки Юрия Xанютина: Ах вы кины, мои кины, Кины новые мои, Кины новые, хреновые, Нерентабельныи… С каждым днем работать хуже, Плана нет – душа горит. Нет, не нужен «Голый остров» — Дайте голую Брижит. Давно сошла с экрана полуголая Брижит Бардо. На смену ее легким шалостям пришло порно. И не мягкое, а жесткое, как сама жизнь – безжалостная, агрессивная, без всяких этических прикрытий. Но не будем об этом. Со вздохом «О, времена! О, нравы!» можно зайти далеко. Лучше я вернусь в свою юность, погружусь в сладкие воспоминания, когда в жизни главными развлечениями были кино и танцы (послевоенные 40-е годы – стиляжье время). Других «развлекалок», типа нынешних дискотек и казино, не было. И кино шло, выражаясь современным языком, в кайф. Наверное, каждый может подписаться под признанием Юрия Левитанского. Помните, конечно, его стихотворение «Кинематограф»: И очнулся, и качнулся, завертелся шар земной, Ах, механик, ради Бога, что ты делаешь со мной! Этот луч, прямой и резкий, эта света полоса Заставляет меня плакать и смеяться два часа, Быть участником событий, пить, любить, идти на дно… Жизнь моя, кинематограф, черно-белое кино!.. В те первые послевоенные годы я, в основном, ходил в два кинотеатра – «Авангард» и «Ударник». «Авангард» был рабоче-крестьянский и располагался в порушенной большевиками церкви на Житной улице, а «Ударник» был престижным залом, находился, да и сейчас, к счастью, находится рядом со знаменитым Домом на набережной. Там я чаще сидел на балконе, чем в партере. Но это никоим образом не смущало, главное – экран, что там происходило… В 40 – 50-е годы картин выходило немного, и, разумеется, смотрели их и не по одному разу. Любимых фильмов было немало, но среди них не числились ленты об Ильиче и Чапаеве. «Чапай думает»? Ну, и пусть думает, меня как-то не волновали его думы. Зато другие, менее идеологизированные, нравились очень: «Веселые ребята», «Волга-Волга», «Цирк», «Подкидыш», «Мечта», «Трактористы», «Небесный тихоход», ну, и другие. Кроме «Кубанских казаков», пожалуй. Конечно, испытывал восторг от любимых актеров. Положительные герои, правильные и плакатные, типа Сергея Столярова мне не нравились, а вот Петр Алейников был мил и люб со своей белозубой улыбкой и лукавыми глазами. Тогда мне казалось, что его жизнь – сплошное удовольствие. О его трагедии я узнал уже в зрелые годы: и ролей достойных не было, и алкоголь донимал, и не хватало образованности и культурности. Кто-то из кинематографистов рассказывал, как увидел однажды Алейникова в книжном магазине. Обескураженного и понурого среди книжного моря. «Читануть бы что», – растерянно бормотал актер, но так и не дотронулся ни до одной книги. Разумеется, о подобных эпизодах писать в советское время было непринято. Еще одним кумиром был для меня Михаил Жаров. Так блистательно сыграл он Алексашку Меншикова в фильме «Петр Первый», что, увидев его на экране, Алексей Николаевич Толстой с удивлением произнес: «Так вот он какой… Меншиков! Интересно». А какой колоритный был в исполнении Жарова Дымба с его классическим: «Цыпленки тоже хочут жить!» Когда, пятнадцатилетним юношей, я смотрел картины с участием Жарова, я и не предполагал, что пройдет почти полвека и мне доведется брать у народного артиста СССР Михаила Жарова интервью для журнала «Советский экран». Было это в конце июля 1980 года. Михаилу Ивановичу было уже за восемьдесят, и, увы, от былого обаяния и шарма мало что осталось. Моя встреча с Жаровым происходила в ВТО (в старом здании, на улице Горького), то и дело появлялись какие-то актеры и актрисы, и Михаил Иванович с милой улыбкой обращался к ним: «Вы еще живы?» Он с удовольствием предавался воспоминаниям, тут же вспоминал сыгранные роли: «Я, дусенька… графинь лобызал, а то вас!.. Эх!.. Я не тюрлюм, тюрлюм, тюрлюм!» Отчаянно ругал молодое поколение актеров: много о себе понимают. «Мы были не такими, да и нас мало было: я, Черкасов Коля, Симонов…» В кино моей юности выступало много первоклассных характерных актеров и комиков. Помимо Жарова, Игорь Ильинский, Эраст Гарин, Мартинсон, Сорокин и еще можно привести пяток фамилий. Из тех, кто играл «правильных» героев, мне нравились, пожалуй, двое: красавчик Евгений Самойлов и благородный, мягкий Павел Кадочников. По молодости и глупости, мы все упивались фразой, которую произносил Кадочников в фильме «Подвиг разведчика»: «Вы болван, Штюбинг!» Все фашисты были болванами, – так нас тогда воспитывали. Умный Мюллер – Леонид Броневой – появился значительно позже. Любимые актрисы… Любовь Орлова, Валентина Серова, Людмила Целиковская, Алла Ларионова… В юные годы они казались очень красивыми и очень талантливыми. Представлялось, что они живут сказочно интересной, феерической жизнью. Но спустя годы, читая воспоминания, с некоторым разочарованием заметил, что это далеко не так. И им, нашим кумирам, приходилось не сладко. Алла Ларионова в первом же фильме «Садко» поразила всех, и в Венеции картина получила первую премию. О своей поездке в Италию Ларионова вспоминала так: «Провожали нас в Венецию на высшем уровне, сам Микоян (тогда один из членов Политбюро – Ю. Б.). А хватилось начальство наше кинематографическое, что же мы там носить будем – ужас! И нам, троим актрисам, срочно, за три дня, сшили из одинакового белого материала три платья. К счастью, разных фасонов. Правда, по возвращении мы их сдали… Знаете, что было моим первым потрясением в Италии? Я увидела горничную, выходящую из номера в потрясающих чулках. И расплакалась, потому что у меня ничего такого в жизни никогда не было!..» Ларионову приглашали сниматься за рубежом, но это было тогда категорически запрещено и считалось предательством – как это можно сниматься в капстране!.. Когда оглядываюсь назад и вспоминаю наши отечественные фильмы, и особенно актрис, то у меня возникает только одно чувство: жалость. Никому – ни сценаристам, ни режиссерам, ни актерам, – не давали полностью раскрыть отпущенный им талант. Отсюда декларативность, зажатость, холодность и антисексуальность. Кино моей юности очень разнообразили «трофейные фильмы», которые появились после окончания войны. Без всякого преувеличения, почти все они смотрелись взахлеб, ибо очень отличались от наших: и сюжетом и манерой игры актеров. «Багдадский вор», «Индийская гробница», «Три мушкетера» и другие казались пришельцами – и они были пришельцами – из другого мира. Супер-хитом была «Девушка моей мечты», картина, снятая в Германии в 1944 году. Девушка-мечта – это Марика Рокк (иногда принята транскрипция – Рёкк). Красивая, обаятельная, плотная, с женскими формами, но на удивление легкая и пластичная. А как танцевала! Отбивала ритм! А какие акробатические выделывала па! Как говорится, Любовь Орлова рядом с ней не стояла!.. А этот невероятный (для того времени) кадр, когда она распахивала меховую шубку и, показывая всем, что она лишь в легкой комбинации, звала на вокзале носильщика: «Трейга! Трейга!» Вроде бы ничего сексуального, а как ошеломляло юнцов и мужчин! Марика Рокк. Венгерка по национальности. Немецкая актриса по сцене и кино. Она танцевала в различных варьете и шоу Франции, Англии, Германии и США. В кино впервые снялась в 1932 году в ленте «Целуй еще слаще». Ну, а в середине 30-х вместе с мужем, режиссером Георгом Якоби, прогремела на весь мир в фильмах: «Нищий студент», «Гаспороне», «Ночь в мае», «Алло, Жанин», «Женщина моих грез» (в советском прокате – «Девушка моей мечты»). В жизни Марики происходило всякое, впрочем, как и у любой звезды кино и эстрады. О себе она поведала в мемуарах «Сердце с перцем» – истинная венгерка! На сцене выступала до 1981 года и умерла 15 мая 2004 года, на 91-м году жизни. Жизнь, наполненная музыкой, танцами и пением. Марике симпатизировал сам Адольф Гитлер, а Иозеф Геббельс не любил и порицал ее якобы за вульгарность и пошлость. После войны суд разбирал поведение Рокк в годы гитлеризма и не нашел ничего криминально-подсудного. «Девушка моей мечты», дитя Дуная, навсегда осталась в истории мирового кино. Другим моим западным кумиром была Дина Дурбин (Эдна Мей). Она рано начала сниматься, но рано и покинула экран – в 27 лет. Жертва амплуа – жизнерадостной женщины-подростка, милой веселой девчушки, да еще с удивительно сильным красивым голосом, можно сказать, оперным. Как потрясающе пела Дина Дурбин в фильме «Сестра его дворецкого» (1945) две песни на русском языке с очаровательным акцентом: «Две гитары под луной жалобно заныли…» и «Эх, раз, еще раз, еще много-много раз!» На волне союзнической дружбы с Америкой это звучало завораживающе. В «Сестре его дворецкого» Дурбин покоряла зрителей жизнерадостностью и непосредственностью. А до этого, в 1936 году, она снялась в картине «Три милые девушки», где сыграла Памелу – младшую сестру, Пэм, которая удивительным образом устроила счастье своим старшим сестрам. А еще Дурбин снялась в таких знаменитых фильмах, как «Сто мужчин и одна девушка», «Первый бал»… Но в дальнейшем пришлось туго: роли взрослой женщины не удавались. Она покинула Голливуд, уехала во Францию. Больше ее не снимали. Интерес к ней пропал… Дважды выходила замуж, дважды неудачно… Не могу не вспомнить и еще актрис, покоривших меня в юности: Вивьен Ли, печально стоящая на «Мосту Ватерлоо» и, напротив, задорная, бесшабашная Франческа Гааль в фильмах «Петер» и «Маленькая мама». Конечно, и мужчины были хороши (Роберт Тейлор, Дуглас Фербэнкс), но я все же больше восхищался актрисами-женщинами. Юность кончилась. Я повзрослел, заимел семью, закружился в рабочей круговерти, и уже было не до кино. Ходил в кинотеатры редко. К тому же, ближайший «Авангард» снесли (бедный «Авангард»: сначала уничтожили как церковь, затем как кинотеатр). А тем временем сошли на нет одни киногерои, появились другие. И замелькали на афишах иные имена: Баталов, Рыбников, Урбанский, Смоктуновский, Ефремов… Самойлова, Мордюкова, Гурченко, Надежда Румянцева… Применительно ко мне – началось кино среднего и старшего возраста. Пришла пора от щенячьих восторгов и бурных эмоций перейти к осмыслению и анализу, каковы причины успеха и неудачи, как выстраивались и ломались судьбы актеров и режиссеров и т.д. Всему этому, собственно говоря, и посвящена эта книга. Кино как отражение жизни. ВЕЧНО ЖИВОЙ ДЖЕЙМС БОНД Литературные герои!.. Они живут среди нас: рефлектирующий Гамлет и ревнивый Отелло, безудержно веселый враль Хлестаков и мрачный пессимист Собакевич, вечно бросающаяся с обрыва Катерина и, так же вечно сражающийся с ветряными мельницами, Дон Кихот… Повезло и среднему писателю, далеко не классику, Яну Флемингу. Он создал образ секретного «агента 007» Джеймса Бонда – голубоглазого, высокого темноволосого мужчины во цвете лет, слегка загоревшего в заграничных вояжах. У него суровая, «породистая» внешность. Сильные мускулы. Отличная реакция. Хладнокровие убийцы. И как сказано в романе «Голдфингер», «убивать людей было частью его профессии. Ему никогда это не нравилось, но когда надо было, он убивал как можно лучше и выкидывал это из головы. Как секретный агент, носящий номер с двумя нулями – разрешение убивать на секретной службе, – он знал, что его долг быть хладнокровным в виду смерти, как хирург. Если это случалось – это случалось. Сожалеть было непрофессионально». Словом, новый герой второй половины XX века. Лучшего и не придумаешь. Тем более что, убивая, Джеймс Бонд никак не теряет своего обаяния. Русские аналоги В советском кино тоже были попытки создать образ обаятельного русского разведчика (он обязательно должен был быть именно разведчиком, а не шпионом – шпионы бывают только на Западе). Все мы помним знаменитого майора Пронина и его героичеекие приключения. Покоряли нас и киноэкранные герои-разведчики. Например, майор Федотов в исполнении Павла Кадочникова, которому удалось все: не только победить врага, но и унизить его. Фраза «Вы болван, Штюбинг!» была в свое время крылатой. А позднее появились на экране другие разведчики – Станислав Любшин, Михаил Ножкин, Донатас Банионис… Но, конечно, все лавры советского героя разведки достались Штирлицу – Вячеславу Тихонову: он был просто неотразим в форме офицера СС, благородно тосковал по оставшейся на родине жене и бесстрашно выполнял все задания Центра. «Голубой» разведчик (не в смысле сексуальной ориентации, а в смысле благородства и морали). По сравнению со Штирлицем, Джеймс Бонд выглядит, как грязная скотина: он только и делает, что проскальзывает под одеяло к лежащей в кровати женщине или просто заваливает очередную красотку на ковер. Штирлиц никогда бы такого себе не позволил. Он – примерный семьянин. А Джеймс Бонд – типичное порождение Запада, «их нравы», как с гневом писали в достопамятное советское время. Ну, а в постсоветское время на наши экраны хлынуло целое стадо доморощенных разведчиков, милиционеров, киллеров, бандитов. Но все они потонули в сериальной телевизионной пене. Никто не выделился. Никто не запомнился. Все на одно лицо. И все лишены героического обаяния. Куда нашенским до ихнего Джеймса Бонда! Как говорят в народе: рожей не вышли!.. Кое-что о родителе Джеймса Бонда Английский писатель Ян (иная транскрипция – Иэн) Ланкастер Флеминг родился 28 мая 1908 года в Лондоне в семье военного, и поэтому неудивительно, что его послали учиться в военную академию в Санхерсте. Впрочем, дух военщины не понравился Флемингу, он бросил академию и отправился в Европу, учился в университетах Мюнхена и Женевы. Выучил немецкий, французский и русский языки. Некоторое время Флеминг работал биржевым маклером, а потом его увлекла журналистика. В 1929—1933 годах он – московский корреспондент газеты «Лондон таймс». С 1939 года Флеминг в разведке, в годы Второй мировой войны он выполнял обязанности личного помощника адмирала Джона Годфри, главы военно-морской разведки Великобритании; черты своего шефа Флеминг перенес на могущественного начальника Бонда, обозначенного буквой «М». После окончания войны Флеминг опубликовал роман «Казино «Рояль», в котором и появился впервые на свет Джеймс Бонд. Роман имел успех, так как удачно сочетал детектив с thriller, был напичкан политикой и разбавлен эротикой. Все это не могло не нравиться широкой публике. Вступив на литературную стезю, Ян Флеминг поставил перед собой простую цель – заработать. Бесстрашный герой, шпион и любоник Джеймс Бонд принес ему большие деньги. После первого же романа Флеминг выписал себе из Нью-Йорка позолоченную пишущую машинку. За свое будущее он уже не беспокоился. Обогатил и обессмертил Флеминга его герой Джеймс Бонд. Одна лишь фраза «Меня зовут Бонд, Джеймс Бонд» стала поистине легендарной. Так кто же он такой, этот золотоносный флеминговский персонаж? Сирота с одиннадцати лет. Учился в колледже. Рано начал сексуальную жизнь. Первое «крещение» получил в публичном доме. Первое серьезное «дело»: собственноручно прикончил любовницу. Юноша без комплексов. Все таланты Джеймса Бонда раскрылись на службе Ее Величества королевы Великобритании. Получив статус секретного «агента 007», Бонд не рассуждает, не сопоставляет, не умозаключает – он борется. Он – персонаж чистого действия. Схема его действия проста: «контора» дает задание – Джеймс Бонд его выполняет. Для этого нужно догнать, узнать, выкрасть, убить – все это он делает профессионально, четко и красиво. Красиво еще и потому, что действие романов Флеминга происходит всегда на каком-нибудь экзотическом фоне, в скалистых горах, на островах, под водой и т.д. Всюду он вступает в схватку с коварным и злым врагом и всегда побеждает. Попутно по ходу сюжета Джеймс Бонд вступает в тесные контакты с различными женщинами… всепобеждающая страсть… горячий секс… И все это происходит не реже, чем он вынимает свой огнеубойный пистолет. Враги повержены. Женщины у ног. Ну как не восхититься Джеймсом Бондом. Эдакий душка. Очаровашка XX века, века огненных и холодных войн, таинственных заговоров и всевозможных козней противника. Врагов множество. И всюду надо успеть. Предотвратить. Ликвидировать. Убить. Спасти… Прежде мы восхищались «Тремя мушкетерами», романтиками со шпагой. Ну, а теперь пришло время Джеймса Бонда, секретного «агента 007». В его руке не шпага, у него все современные виды уничтожения и убийства: взрывающиеся авторучки, наручные часы, стреляющие лазерными лучами, прочие новейшие «штучки-дрючки». Все это более кроваво, более эффектно и интригующе. В Советском Союзе не любили Джеймса Бонда за «отчетливую антикоммунистическую тенденциозность», как написано в Литературной энциклопедии 1978 года. Не любили, значит – не переводили и не издавали. Соответственно не показывали и фильмы. Удивительно сегодня читать главу о Джеймсе Бонде в книге Майи Туровской «Герои «безгеройного времени» (1971): «Я думаю, что нашему читателю имя Джеймса Бонда знакомо, главным образом, понаслышке. На Западе его знают все, хотя это не космонавт, не центр нападения, не лауреат Нобелевской премии, не премьер-министр, а персонаж вымышленный, плод фантазии писателя Иэна Флеминга и капиталовложений кинопродюсеров Зальцмана и Брокколи». О кино мы будем говорить специально, а пока закончим разговор о писателе Флеминге. Он написал целую серию книг о похождениях «агента 007» Джеймса Бонда. Приведем полный список Бондианы: «Казино «Рояль» («Casino “Royale”», 1953). Роман печатался под названием «Ты попросил это». «Живи и дай умереть другим» («Live And Let Die», 1954). «Мунрейкер» («Moonraker», 1955). Также печатался под названием «Слишком горячая рука». «Бриллианты вечны» («Diamonds Are Forever», 1956). «Из России с любовью» («From Russia with Love», 1956). «Доктор Но» («Dr. No, 1958»). «Голдфингер» («Goldfinger», 1959). «Операция «Шаровая молния» («Thunderball», 1961). «Шпион, который любил меня» («The Spy Who Loved Me», 1962). «На секретной службе Ее Величества» («On Her Majesty's Secret Service», 1964). «Живешь только дважды» («You Only Live Twice», 1964). «Человек с золотым пистолетом» («The Man with Golden Gun», 1965). Сборник рассказов «Только для твоих глаз: Пять секретных заданий из жизни Джеймса Бонда» («For Your Eyes Only: Five Secret Occasions in the Life of James Bond», 1960). «Осьминожка» («Octopussy», 1966). «До потемнения в глазах» («The Living Daylights»). Всего четырнадцать книг на тему Джеймса Бонда. Писал Флеминг и другие вещи, но славу ему принес именно «агент 007». Флеминг умер 12 августа 1964 года, в возрасте 56 лет. Пустое место пытался занять другой английский писатель Кингсли Уильям Эмис (родился 16 апреля 1922 года). Через год после смерти Флеминга Эмис выпустил роман-апологию «Досье Джеймса Бонда», затем продолжил шпионский сериал. Романы Флеминга вызвали ряд литературных откликов «от противного» (Джон Ле Карре), «романов-ответов» («Аввакум Захов против «агента 008» болгарского писателя Андрея Гуляшки). Но никогда последователям не удается заменить (и затмить) первопроходца. Ян Ланкастер Флеминг остался в истории мировой литературы как истинный отец Джеймса Бонда. Дополнительный и мощный эффект популярности и славы принесло Флемингу кино. Джеймс Бонд на экране Кино так раскрутило Джеймса Бонда, что по степени всемирной популярности он теперь конкурирует с самим Микки Маусом. По оценкам Клуба поклонников Джеймса Бонда (разумеется, есть такой), хотя бы один фильм из всей кинобондианы в своей жизни видел каждый второй житель Земли в масштабах трех поколений. Единственная страна, где до конца XX века не видели секретного «агента 007», – это Китай. Но и без китайцев Джеймс Бонд стал настоящей золотой жилой. А кто учуял и разработал эту золотую жилу? Продюсер Альберт Брокколи, американец итальянского происхождения. Альберт по прозвищу Кобби (Увалень) в 1934 году начал свою карьеру в Голливуде, на этой «фабрике грез», сперва разносчиком чая, затем все больше приближался к киноделу и наконец стал уже боссом: продюсером. Когда ему в руки попался роман Флеминга, он мгновенно понял, что «Бонд – это навсегда». Чутье не подвело Брокколи. Однако он понял и другое: в одиночку пробить новый кинопроект будет трудно, и поэтому взял себе в напарники канадца Гарри Солцмана (Зальцмана), большого специалиста по добыванию денег. Тандем Брокколи-Солцман оказался на редкость удачным. Компания «Юнайтед Артистс» заключила с компаньонами контракт на производство сразу шести фильмов. Первый фильм «Доктор Но» обошелся производителям в весьма скромную сумму: всего в один миллион долларов, – сегодня в это уже трудно поверить. Но дальше – больше. Ассигнования на фильмы возросли, но соответственно возрастали и прибыли от проката сериала о Джеймсе Бонде. Киноэпопея о Джеймсе Бонде, начавшаяся в 1962 году фильмом «Доктор Но», считается самым продолжительным сериалом на английском языке. По крайней мере, на этом настаивают авторы киноэнциклопедии Издательского дома Гиннесс. Они приписывают ожившей легенде и другой рекорд: за все годы существования Бонд принес свои создателям в общей сложности более двух миллиардов чистой прибыли. А наиболее кассовым фильмом пока остается «Осьминожка». Приведем всю фильмографию кинокартин о Джеймсе Бонде с указанием исполнителей главной роли: 1. «Доктор Но», 1962 год («Dr. No») – Шон Коннери. 2. «Из России с любовью», 1963 год («From Russia with Love») – Шон Коннери. 3. «Голдфингер», 1964 год («Goldfinger») – Шон Коннери. 4. «Шаровая молния», 1965 год ( «Thunderball» – Шон Коннери. 5. «Вы живете только дважды», 1967 год («You Live Only Twice») – Шон Коннери. 6. «Казино «Рояль», 1967 год («Casino “Royal”» – Вуди Аллен. 7. «На секретной службе Еe Величества», 1960 год («On Her Majesty's Secret Service»), – Джордж Лазенби. 8. «Бриллианты навсегда», 1971 год («Diamonds are Forever») – Шон Коннери. 9. «Живи и дай умереть другим», 1978 год («Live and Let Die») – Роджер Мур. 10. «Человек с золотым пистолетом», 1974 год («The Man with the Golden Gun») – Роджер Мур. 11. «Шпион, который меня любил», 1974 год) «The Spy Who Loved Me») – Роджер Мур. 12. «Мунрейкер», 1979 ( «Moonraker») – Роджер Мур. 13. «Только для ваших глаз», 1981 год («For Your Eyes only») – Роджер Мур. 14. «Никогда не говори «никогда», 1983 год («Never Say “Never Again”») – Шон Коннери. 15. «Осьминожка», 1983 год («Octopussy») – Роджер Мур. 16. «Вид на убийство», 1985 год («A View to Kill») – Роджер Мур. 17. «До потемнения в глазах», 1987 год («The Living Daylights») – Тимоти Далтон. 18. «Лицензия на убийство», 1989 год («License To Kill» – Тимоти Далтон. 19. «Золотой глаз», 1995 год («Gold Eye») – Пирс Броснан. 20. «Завтра не умрет никогда», 1997 год – Пирс Броснан. 21. «Этого мира недостаточно», 2001 год («The World is Not Enough») – Пирс Броснан. 22. «Умри, но не сейчас», 2002 год – Пирс Броснан. 23. «Казино «Рояль», 2006 год, Дэниел Крейг. И последний фильм – «Квант Милосердия» с Дэниелом Крейгом. Шон Коннери и Роджер Мур по 7 раз представляли Джеймса Бонда на экране, Пирс Броснан – 4 раза, Тимоти Далтон – два, и по одному разу – Вуди Аллен, Джордж Лазенби и Дэниел Крейг. Но настоящим «старожилом» сериала остается канадская актриса Луис Максвелл, которая в первых 14 фильмах изящно и иронично сыграла роль кокетливой и всезнающей секретарши шефа разведки по имени Манипенни. Она легко флиртует с Джеймсом Бондом, но этот флирт, что является редкостью для «агента 007», не выходит за рамки словесного обмена любезностями. В постель к Бонду ложатся другие Манипенни. Судьба актеров, сыгравших Джеймса Бонда Шон Коннери У неискушенного кинозрителя актер и его киногерой – это всегда одно и то же, полное слияние реальной и киножизни. Многим кажется, что Шон Коннери, Роджер Мур и Пирс Броснан так же непобедимы в действительности, так же способны выпутаться из любых немыслимых ситуаций и покорять красоток направо и налево. Но, увы, это далеко не так. И поэтому предлагаю читателям познакомиться с разночтением, существующим между экранной жизнью Джеймса Бонда и реальной – тех, кто его сыграл. И начнем, конечно, с Шона Коннери, первого исполнителя роли секретного «агента 007». Его нашла женщина… жена продюсера Альберта Брокколи посоветовала мужу пригласить на главную роль Шона Коннери, малоизвестного тогда актера. Брокколи тоже оценил мужественную внешность шотландского актера, его сексуальность и несколько ироничную манеру речи. Флеминг, – тогда он был жив, – категорически возражал против Коннери. Брокколи пришлось уговаривать писателя: «Вы только посмотрите, как элегантен Шон, как, имея довольно массивную фигуру, он мягко движется, почти как кошка». Сравнение с кошкой убедило Флеминга, и Шон Коннери был утвержден на роль Джеймса Бонда. Шон (настоящее его имя Томас) Коннери родился 25 августа 1930 года в шотландской столице Эдинбурге в бедной семье, и поэтому работать ему пришлось рано, с 9 лет. В 13 лет он бросил школу, в 16 стал моряком. Но обнаружилась язва, и флот пришлось оставить. Вот что рассказывает сам Шон Коннери: – Из-за язвы, полученной на военной службе, я был приравнен к раненым и поэтому мог рассчитывать на бесплатные курсы по освоению какой-либо профессии. Решил стать полировщиком мебели. Полировал столы, другую мебель – даже гробы. Однажды долго работал, очень устал, было поздно, и я решил остаться на ночь в мастерской. Улегся в гроб, который только что полировал, поскольку ничего более подходящего не нашел. Проснувшись утром, не сразу сообразил, почему я в гробу и вообще на каком свете. Прервем признание Шона Коннери и скажем: крепкие нервы были у этого парня! – Занимался культуризмом, – продолжает свой рассказ Шон Коннери. – В двадцать лет стал профессиональным футболистом. Но заработки были низкие, поэтому подрабатывал в типографии газеты «Эдинбэрэ ивнинг ньюс». Однажды отправился в Лондон, участвовал в конкурсе «Мистер мира» от Шотландии. В Лондоне услышал, что набирают актеров для одного спектакля. Я пошел, и меня приняли… Как видите, ничего героического в биографии Шона Коннери нет, никакого налета от Джеймса Бонда. Разве только ночевка в гробу?! В актеры он попал потому, что для постановки пьесы «Южный Тихий океан» требовался человек, умеющий делать «колесо», и Коннери оказался единственным, кто мог легко переворачиваться через голову. С труппой он провел год на гастролях, хотел вернуться в футбол, но его уговорили остаться. Когда Коннери было уже 32 года, последовало предложение перевоплотиться в Джеймса Бонда. Предложение было заманчивым. Так что, Коннери стал Бондом, пройдя череду различных приключений, совпадений и случайностей. Ну, а потом взошла его звезда. Вместе со своим героем Джеймсом Бондом Шон Коннери воспарил на кино-Олимп. Слава, деньги, внимание всего мира, бесчисленные интервью. – Вы верите в судьбу? – спросил актера корреспондент журнала «Пари-матч». – Я верю в усердие и работу, – отвечал Коннери. – Я очень простой человек, не любитель роскоши. У меня никогда не было непомерных амбиций. Просто я хочу хорошо себя чувствовать таким, какой я есть. В другом интервью Шон Коннери сказал: – Хочу всех разочаровать: я не стреляю из пистолета, не разбиваю машин, не бью никого, даже своих врагов. Я противник любой формы насилия. Хотя… однажды я все же вышел из себя и сломал клюшку для гольфа, когда проиграл. Я становлюсь очень неприятным, когда пропускаю мяч. Н-да, вот вам и первое расхождение с экранным образом. Ну, а как насчет женщин, ведь Шон Коннери благодаря своим фильмам о Джеймсе Бонде признается во многих странах мира «самым сексуальным мужчиной»? И что же мы слышим? – Меня всегда считали мужчиной-самцом, но я всегда предпочитал мужские компании. Мне с мужчинами всегда легче общаться, чем с женщинами. Совсем недавно в Лос-Анджелесе, я просто был напуган, когда мне предложили одному отобедать в компании пяти женщин. Но, должен признаться, это был сказочный вечер. Первой женой Шона была Диана Силенто, их брак продолжался 9 лет и распался. Диана потом долго обвиняла Коннери, что он жестоко обращался с ней, давал волю кулакам и отличался невероятной скупостью. Так ли было на самом деле или это просто месть покинутой женщины, кто знает?.. Со второй своей женой – французской художницей Мишелин Шон Коннери живет уже много лет. Познакомился он с ней на соревнованиях по гольфу, который актер обожает. Мишелин оказалась именно той женщиной, которая нашла ключик к душе Шона, – Когда я познакомилась с Шоном, – рассказывает Мишелин, – он был человеком пресыщенным, разочарованным, лишенным всякого энтузиазма. Он себя недооценивал, считал, что все вокруг талантливее его. Очень пессимистически смотрел на мир. Я придала ему уверенности, и он научился радоваться жизни. Шон всюду видит проблемы и говорит, что я существую именно для того, чтобы их решать. Ничего себе признание! Можно подумать, что Мишелин – это Джеймс Бонд, а Коннери – всего лишь его супруга. Да, Мишелин – женщина любящая, но и весьма суровая, недаром она предупреждает: «Если какая-либо женщина приблизится слишком близко к Шону, я убью ее. Вот и все!» Следует напомнить, что сам Джеймс Бонд никогда не ревновал (и зачем?!) и расправлялся с противниками и противницами лишь по государственной необходимости, а не из чувства злобы или ревности. И еще одно характерное признание Мишелин: – На Шона нельзя нападать. Требовать от него чего-либо, даже если вы приставили к его виску дуло пистолета, – дело совершенно безнадежное. Это я поняла еще до замужества. Поэтому и приходится брать его хитростью: если хочу добиться чего-нибудь, внушаю Шону до тех пор, пока он не поверит, что это необходимо – как воздух – ему самому. Завершается такая уловка тем, что он выдает мою идею за собственную. Вот вам Джеймс Бонд в реальной жизни, почти что муж-подкаблучник. А еще он достаточно скуп и к своим банковским счетам не подпускает даже любимую супругу. Но, с другой стороны, жалея иногда потратить десять долларов, Коннери способен не глядя пустить на ветер миллионы. Нищий в юности, а ныне богатый Шон Коннери по сути своей мало изменился. «По-прежнему выключаю за собой свет, если выхожу из комнаты хотя бы на минуту, – говорит он. – По-прежнему в ужасе хватаюсь за сердце, если вижу, как подтекает водопроводный кран…». На 60-летие Шона Коннери пришли Спилберг, Сталлоне, Клинт Иствуд, Харрисон Форд и другие звезды Голливуда. Когда открылась дверь, и Коннери увидел всех своих друзей, он даже пустил слезу. Потом оправдался: «Я этого совершенно не ожидал. Это был настоящий сюрприз. У меня перехватило дыхание. Я не выдержал, ведь я – чрезвычайно эмоциональный человек…» Сегодня Шон Коннери на пенсии, или скажем так: Джеймс Бонд на пенсии. Он философски относится к своему возрасту: – Я стараюсь проще воспринимать происходящее вокруг. Мое кредо: «Делай так, как ты считаешь нужным». Веду нормальный образ жизни. Хожу на футбол, бокс. Когда мне хочется, выхожу на улицу погулять. Словом, не прячусь ни от кого… Иногда я спрашиваю себя – что такое счастье и счастлив ли я?.. У меня очень простые вкусы, и я совсем неприхотлив. Хорошее блюдо, закат солнца, тихий плеск волны могут искренне меня порадовать… И это говорит актер-миллионер, имеющий большой особняк в Лос-Анджелесе, бунгало на Бермудах и виллу неподалеку от Гибралтара, в Испании. Верить или не верить Шону Коннери, но он в минуту откровенности признался: – Я не привязан ни к каким материальным благам, ни к домашнему углу, у меня нет устойчивых привязанностей. Я всегда готов собрать чемодан и уехать, куда глаза глядят. Я бы мечтал жить на лодке или небольшом корабле, сновать из порта в порт, путешествовать по беспокойным просторам волн. Но Мишелин всегда возвращает меня на место, напоминая, что с моей морской болезнью далеко не уедешь… Боже мой, у Джеймса Бонда еще и морская болезнь!.. Нет, Шон не герой в жизни. Его экранный двойник в молодости самостоятельно отправился в бордель и сделал свой сексуальный выбор, а у Шона Коннери было совсем иное любовное начало. Ему было 14 лет. Шла война. Началась бомбежка, и какая-то женщина затащила его в бомбоубежище. «Спасительница была намного старше меня, – вспоминает Шон Коннери, – но разница в возрасте не помешала ни ей, ни мне испытать настоящий сексуальный шок в эти считанные, украденные у войны минуты. Я помню, как незнакомка была «голодна», как активна и страстна; мне казалось, что ее тело было живым радиатором, готовым сжечь меня. Тогда в Эдинбурге я потерял девственность…». Нет, Коннери не стал в дальнейшем суперпобедительным любовником, как Джеймс Бонд, но все же и он кое-чего достиг на этой ниве. Помимо двух браков, у Шона Коннери был пламенный роман с голливудской звездой Ланой Тернер. Он разрушил голливудскую семью Джоаны Вудворт и Пола Ньюмена. Утверждают, что он обольстил Джину Лоллобриджиду и почти две недели предавался страстной любви с Брижит Бардо. Ах, эти слухи! Еще они связывают Шона Коннери с актрисами Мишель Пфайфер, Деми Мур, топ-моделью Синди Кроуфорд и другими известными женщинами. «В нем – магнетизм», – признается Джулия Ормонд, снявшаяся с Коннери в фильме «Первый рыцарь». Летом 1996 года к Шону Коннери нагрянула известная «коллекционерка» мужчин, корреспондент журнала «Cinemagic» Дженнифер Бантли. «Шон как был бабником, так и остался им, – пишет Дженнифер. – Стоило Мишелин отправиться в ванную, как одна ладонь Коннери оказалась у меня под блузкой, а вторая попыталась стянуть с меня трусики». Шон прошептал, что за полчаса, которые Мишелин будет нежиться в ванне, мы успеем доставить друг другу неземное наслаждение. И очень удивился, получив от ворот поворот». Правда, затем Дженнифер, по ее признанию, включила зеленый свет и в мадридском отеле «Плаза» позволила-таки Шону cнять с себя прозрачные трусики. Ее можно понять: коллекционировать звезд – так коллекционировать. Подведем некоторые итоги. Первый исполнитель роли секретного «агента 007» Шон Коннери в своей личной жизни не убивает своих врагов, не добывает секреты, не совершает головокружительных прыжков, не поджигает и не взрывает вражеские «объекты», не… Одно только роднит актера с Джеймсом Бондом: некоторое неравнодушие к женщинам и некий успех у них, естественно, не сравнимый с тем, чего добивается агент Ее Величества на экране. Когда Шону Коннери исполнилось 75 лет, Американский институт кино сделал его лауреатом своей ежегодной премии «За вклад в кинематограф», до него лауреатами в разные годы становились Орсон Уэллс, Альфред Хичкок, Клинт Иствуд, Мерил Стрип, Роберт Де Ниро, – превосходная компания!.. Всего в кино Шон Коннери сыграл в более 80 фильмах и сказал «баста!» Все удивились, когда он отказался сниматься во «Властелина колец» в роли Гэндальфа. Коннери объяснил это так: «Я просто не понял сюжет, хотя наряду со сценарием прочел роман Толкиена». Узнав, что Шон покидает экран, Джордж Лукас заверил, что «чуть не получил инфаркт, когда узнал, что Коннери вышел на пенсию». Кино без Шона – абсурд. Шон Коннери превосходно выглядит в свои «за семьдесят». Как ему это удается? Шон лукаво отвечает: «Шотландское виски!» И он же пророчески сказал: «Я буду первым человеком, который введет моду на старость». И ввел. Еще он продолжает играть в гольф, не перестает любить жену и Шотландию, ну, и, конечно, молодых актрис. Джулия Ормонд (помните «Сабрину»?) рассказывала: «Едва Шон появлялся на съемочной площадке, у меня дух захватывало. А ведь он старше меня на тридцать с лишним лет!..» Таков первый Джеймс Бонд – Шон Коннери, актер и сэр. Рыцарское звание и титул лорда он получил в 2000 году. Второй Джеймс Бонд Роджер Мур «Деньги под ногами не валяются, поэтому я не могу ими швыряться и привередничать, как Шон», – заявил журналистам английский актер Роджер Мур, заняв освободившуюся после ухода Коннери вакансию «агента 007». Почему ушел Коннери? Он просто «объелся Джеймсом Бондом» и его героическими похождениями. «Я его ненавижу!» – сказал однажды Шон и перестал сниматься в образе Бонда, что весьма охотно начал делать Роджер Мур. Однако и он, снявшись в семи фильмах, почувствовал жуткую усталость от бесконечных «командировок» с пистолетом в кармане, борьбы с различными террористами и маньяками, от постоянных общений с красотками и от процессов их совращения. В один прекрасный момент Мур, как некогда Коннери, сказал «хватит!» и отказался от дальнейших съемок в сериале о Джеймсе Бонде. Великий соблазнитель, каким представлялся Роджер Мур на экране, в жизни оказался сам соблазненным, а точнее… Впрочем, вот что заявил сам Мур осенью 1996 года в Стокгольме на конгрессе, посвященном борьбе против сексуальной эксплуатации детей: «В детстве я стал жертвой сексуального маньяка. И я знаю, что до конца моих дней мне не изжить в себе нанесенную травму». Этот ужасный для Роджера Мура случай произошел в 1935 году, когда он был тихим, скромным и добродетельным восьмилетним мальчиком. Вместе со своими сверстниками он отправился в поход на юг Лондона, в Уимблдон. «Я очень любил удить рыбу в Темзе вместе с близким приятелем, – вспоминает Мур. – Но в тот злополучный день я сидел на пригорке в одиночестве, когда ко мне подошел неизвестный мужчина и сказал: «У тебя красивые маленькие ножки, ты такой худенький, а твой приятель открыл мне секрет. Он сказал, что у тебя большой член!» Мужчина подошел ко мне и распахнул плащ, под которым он был абсолютно голым. Я был в ужасе и пытался вырваться, но тот ушел только тогда, когда кончил прямо у меня на глазах. Он не изнасиловал меня в буквальном смысле этого слова, но я всегда чувствовал, что он это сделал. Я никому не смог рассказать об этом, – продолжал Роджер Мур. – Я чувствовал себя виноватым. В шестнадцать лет я попытался рассказать об этом матери, но не смог, так как продолжал чувствовать глубокое унижение, стыд и страх. Конечно, мой случай ничтожный по сравнению с тем, что приходится испытывать жертвам сексуальных преступлений. Но я хочу приложить максимум усилий, чтобы воспрепятствовать им…». Вот такое мужественное признание решился сделать 68-летний Роджер Мур на первом конгрессе «Борьбы против педофилии». Зал был ошарашен. Воцарилась жуткая тишина. И тогда Роджер Мур добавил с улыбкой: «Борьба моя будет долгой. Но я не страшусь этого. Я буду упорно идти по этому пути. Джеймс Бонд умеет драться и одерживать победу в самых сложных боях, не так ли?» Так-то оно так, но то – Джеймс Бонд, а в жизни победить зло – задача подчас абсолютно неразрешимая. И хватит ли сил для борьбы у актера, который по уши втянут в собственные семейные разборки? Он в разводе со своей третьей женой – Луизой Маттиоли. Как говорится, седина в голову – бес в ребро? Первой женой была фигуристка Доорн Ван Стейн из Голландии. Они развелись из-за «пируэтов» Мура. Так и хочется пошутить, что исполнитель роли секретного агента, Джеймс Бонд № 2, очень любит, мур-мур, погулять на стороне как заправский кот. Второй женой стала актриса Дороти Сквайрс, но брак тоже распался. И наконец, третьей законной супругой стала итальянская топ-модель Луиза Маттиоли, которая родила второму Джеймсу Бонду троих детей: двух сыновей – Джеффри и Кристиана – и дочь Дебору. Казалось бы, почтенный возраст, третья жена, трое взрослых детей, можно и успокоиться, ан – нет. Роджер Мур продолжает амуриться и джеймсбондить. Забавно, что об измене мужа Луиза Маттиоли узнала совершенно случайно, листая один журнал. В разделе светской хроники она, к большому удивлению, увидела свою лучшую подругу – Кристину Толструп, которая была представлена читателям как новая спутница «агента 007» Роджера Мура. Типичная ситуация: Луиза делилась секретами своей семейной жизни с подругой и очень жалела ее, ибо у той жизнь не заладилась: Кристина дважды овдовела, причем первый муж покончил с собой у нее на глазах. И вот третья попытка за счет любимой подруги! Скандал. Шум. Негодование. Когда все это немного утихло, Луиза решительно потребовала от Роджера Мура объяснений, как могло такое произойти? Ведь Кристина совсем не молодая красотка, ей 53 года. Мур ответил нечто невразумительное: что-де не любит Кристину, но чувствует к ней привязанность, что не мыслит без нее своего дальнейшего существования. Луиза предполагает нечто другое: Роджер Мур просто стал жертвой сильной воли Кристины Толструп. Зная о его слабых сторонах, она умело ими пользуется, к тому же ей помогает знание оккультных наук. Словом, приворожила, околдовала и т.д. Двенадцать лет прожил Роджер Мур в образе Джеймса Бонда, с первого («Живи и дай умереть другим», 1973) и до последнего («Вид на убийство», 1985), и четверть века длился его брак с Луизой Маттиоли. И – чао! Брак, в конечном счете, кончился разводом, Мур выплатил бывшей супруге отступного в 15 миллионов долларов и завещал ей свое любимое поместье в Англии. Луиза утешилась, но не теряла надежд на возвращение «агента 007»: «Двери для него всегда открыты, а сердце – нет». Роджер Мyp быстро забыл сердце Луизы Маттиоли и стал отнюдь нескучно поживать с новой супругой Кристиной Толструп, переезжая с места на место: то Калифорния, то европейские альпийские курорты. С кино Мур завязал. В 1991 году принял предложение ЮНИСЕФ (детский фонд ООН) стать послом доброй воли по сбору пожертвований на программы фонда. С этой миссией он разъезжал по свету. Как и Шон Коннери, Роджер Мур получил рыцарское звание от королевы Великобритании и тоже стал сэром. И на старости лет неожиданно выпустил видеоролик против французского деликатеса – гусиной печенки. Последний «пируэт» второго «агента 007». Еще одна модель Джеймca Бонда Пирс Броснан Мы опускаем в своем рассказе прочих Джеймсов Бондов – Вуди Аллена (он был невыразительным), Тимоти Далтона (стать настоящим Джеймсом Бондом ему помешала шекспировская театральная школа игры) и Джорджа Лазенби (тоже был «агент 007» так себе). А вот предпоследний Джеймс Бонд – Пирс Броснан очень близко подходит к «оригиналу» Шона Коннери. Он – жгучий брюнет и по всем физическим данным вполне соответствует образу идеального мужчины с револьвером. Пирс Броснан не случайно стал Джеймсом Бондом. После своего успешного дебюта в «Золотом глазе» он признавался обступившим его корреспондентам: «У меня мурашки бегут по спине от самого сознания, что я – Джеймс Бонд. Ведь этот нынешний персонаж так долго присутствует в моей жизни. Именно Бонд подтолкнул, ну, может быть, подсознательно, меня к актерской работе. Я рос в Ирландии, там не было кинотеатров. Впервые приехав в Лондон, я попал в кино и увидел обнаженную женщину в золотой краске и мужчину, который умел убивать своей шляпой. Это была бондовская картина «Голдфингер», и это был первый фильм, который я посмотрел в своей жизни». Многие поколения советских детей начинали с Чапаева, а вот Пирс Броснан – с Джеймса Бонда. Возможно, ему повезло больше, чем поклонникам Чапаева, по крайней мере, обнаженная золотая женщина завораживала больше, чем горластая Анка-пулеметчица. Пирс Броснан родился 16 мая 1953 года в бедной ирландской семье. Отец – плотник, мать – медсестра, вскоре она ушла от мужа и уехала на заработки в Лондон, оставив трехлетнего малыша Пирса на попечение родственников. В 11 лет он поехал к матери в Лондон, где позже поступил учиться в Центр драмы. Он был беден и нищ, за что получил прозвище «церковная мышь», но мышь выросла и стала знаменитостью. Разумеется, не сразу. Поначалу были актерские будни и второстепенные роли. Перелом произошел, когда Броснан сыграл в пьесе Теннесси Уильямса. Успех был полный, и драматург прислал Пирсу телеграмму: «Слава Богу, что ты есть, мой мальчик. С любовью. Теннесси». Пресса не замедлила вцепиться в этот факт, Пирсу Броснану пришлось объяснять корреспондентам: «Я знал о его любовных похождениях. Я знаком со многими гомосексуалистами, и они прекрасные люди. Я не боюсь быть объектом их внимания. Я просто говорю: «Прости, дружище. Это не для меня». После роли в пьесе Теннесси Уильямса последовало приглашение от Франко Дзеффирелли, а дальше покатило по накатанной дороге признания. Успех в фильмах «Мадам Дауфайер» и «Любовное дело», где Броснан снялся с Уорреном Битти. Наконец, Пирса Броснана пригласили в сериал о Джеймсе Бонде, но, как назло, в этот момент он был занят в другом сериале, в котором играл главного героя, частного сыщика Ремингтона Стила, и телекомпания NBC его не отпустила. Тем не менее он сыграл-таки давно вожделенную роль Джеймса Бонда в фильме «Золотой глаз». Сыграл и сразу стал достойным наследником Шона Коннери. – Вы счастливы, внеся свою лепту в бондиану? – спросила Пирса Броснана репортер французского журнала «Премьер». Ответ был следующий: – Я до сих пор слегка побаиваюсь, что согласился. Бонд – опасный образ для актера. Эта роль может в одночасье разрушить уже состоявшуюся карьеру, как это случилось с хорошим актером Тимоти Далтоном. Но думаю, что ему просто не повезло с режиссером – в «Бонде», написанном для Далтона, не было юмора, легкости. Вот почему его не приняла публика. Что же касается меня, то возникший вначале страх вдруг перерос в творческое возбуждение, и я понял, что заключил крутое пари: если получится, если сыграю, если буду хорош – вся моя жизнь и карьера приобретут другое направление. Далее, в этом же интервью, Пирс Броснан сказал: – Нельзя забывать, сколько удивительных человеческих деталей привнесли в образ флеминговского Бонда Шон Коннери и Роджер Мур. Конечно, для актера как для творческой личности гораздо интереснее развивать персонаж дальше, эволюционировать его, а не надевать смокинг и «делать лицо для Бонда». Но здесь-то и заключается основная трудность: Бонд давно стал фабричной маркой, отлажено сложившимся имиджем, слишком знаменитым, слишком знакомым всем. Его нельзя изменить – поменять без страха потерять много перьев. Хотя, кто знает… – Что вы привнесли в вашего Бонда? – Немножко больше человечности и чуть меньше приколов. Действительно, экранный Джеймс Бонд в исполнении Пирса Броснана потерял что-то в своем суперменстве и приобрел более земные грани в своем человеческом характере. Но он по-прежнему всепобедителен во всех ситуациях и положениях, конечно, вслед за шпионскими подвигами творит любовные. Но со времен Шона Коннери многое изменилось на планете. Один корреспондент ехидно спросил Пирса Броснана: «Является ли «агент 007» сторонником программы безопасного секса, к чему всех призывают в эру СПИДа?» Подобный вопрос застал актера врасплох. Запинаясь, он ответил: – Заниматься безопасным сексом? Я не знаю… я действительно не знаю, как ответить на этот вопрос… У меня просто нет слов… представьте, в самый ответственный момент «агент 007» вдруг засуетится: «Извини, дорогая, куда же делся презерватив?» Нет, безопасный секс просто угробит весь бондовский фильм! Оставим в покое женщин Джеймса Бонда на экране, а поговорим о реальных женщинах Пирса Броснана. Судьбе так было угодно, чтобы актер последнего джеймсбондовского призыва познал великую любовь и большую трагедию. Все это он испытал с Кассандрой Харрис (домашее имя – Касси). Касси тоже была причастна к бондиане: она сыграла одну из женщин в фильме «Только для твоих глаз». Через два года после этого Пирс и Касси поженились, у нее было двое детей (Шарлотта и Кристофер), но это не имело никакого значения: между ней и Пирсом Броснаном вспыхнула и разгорелась пламенная любовь. Связал их и общий сын, которого символично назвали Шоном в честь Шона Коннери, – дух Джеймса Бонда как бы витал над судьбой Пирса Броснана. Все было прекрасно и замечательно, но Кассандра заболела, у нее обнаружили рак. Четыре года она мучилась жуткими болями. «Она была необыкновенно мужественным человеком, – вспоминает Пирс, – она не сдавалась до самого последнего часа». Это было очень долгое прощание, и его достойно выдержали оба – Кассандра Харрис и Пирс Броснан. Касси умерла на следующий день после 21-й годовщины их свадьбы. Когда она агонизировала, Броснан в отчаянии схватил карандаш и, не будучи художником, сделал изумительный по выразительности портрет Касси (может быть, его рукой водил сам Бог?). Это произошло в декабре 1991 года. Пирс Броснан стал вдовцом. Прошли недели траура, месяцы печали, и постепенно Броснан начал возвращаться к нормальной жизни, он снова стал заглядываться на сторону. Его сын Шон часто спрашивал: «Кто эта женщина? Прогони ее. Она мне не нравится». В сложную ситуацию попал Броснан: как кинозвезда он не мог вести незаметно свою личную жизнь, она сразу становилась достоянием средств массовой информации. В США вышла биографическая книга Йорка Мембери «Золотой глаз», посвященная частной жизни Пирса Броснана. В ней приведены высказывания некоей Денис Бэумонт, которая, по ее утверждению, была первой любовницей Пирса Броснана после смерти его женн. «Когда мы пытались заняться сексом, – пишет Денис, – то сначала у нас ничего не получалось. То ли он вспоминал жену, то ли стеснялся меня. И тогда я решила взять дело под свой контроль. Пирс сразу преобразился. У него прекрасное тело, и он неплохо смотрится для своего возраста. В один из дней мы занимались сексом более 10 часов – в доме, во дворе, в бассейне. Он кончал каждый час. Я научила его многим постельным премудростям». Джеймс Бонд в роли любовного ученика? Забавно. Но неудивительно, ибо Денис Бэумонт – проститутка высокого класса, обслуживающая голливудских звезд, среди которых числятся Джек Николсон и Уоррен Битти. «Я буду вспоминать эти шесть недель всю жизнь», – такими словами заключила свой рассказ Денис. А вспоминает ли Пирс? Об этом мы не узнаем никогда, тем более что «свято место» пусто не бывает. На роль Касси пробовались многие: Барбара Орбисон, Джулиана Филлипс, топ-модель Татьяна Патитц и другие женщины. Но всех опередила Келли Шай-Смит, журналистка, с которой Пирс Броснан путешествовал по Мексике. По крайней мере, на последних голливудских тусовках неизменно появляется оригинальная пятерка: Пирс Броснан, трое его детей и Келли Шай-Смит. Любовь, как и жизнь Джеймса Бонда на экране, продолжается. Характерная деталь: 27-летняя журналистка – большая поклонница Джеймса Бонда. Правда, сначала она поклонялась Роджеру Муру, теперь пришла очередь Пирса Броснана, и к тому же платонику она поменяла на откровенную чувственность, что, естественно, значительно приятнее. И все же, в конечном счете, победила Келли, которая стала женой и музой Броснана. В их семье трое детей, среди которых любимый сын Делан Томас. А теперь снова вернемся к картинам о Джеймсе Бонде. Пирс Броснан 4 раза жил в этом образе («Золотой глаз», 1995; «Завтра не умрет никогда», 1997; «И целого мира мало», 1999; «Умри, но не сейчас», 2002). В последнем фильме он снимался в паре с оскароносной Колли Берри. В избранную фильмографию Пирса Броснана входят также известные картины: «Газонокосильщие» (1992), «Марс атакует» (1996), «Пик Данте» (1997), «Афера Томаса Крауна» (1999), «Эвелин» (2002), «Посла заката» (2004), «Матадор» (2005). Немало, правда? «Чтобы быть актером, вы должны быть выносливым, как старые ботинки», – признается Броснан. На вопрос, что вы пьете? – неизменно отвечает: «Вино pinot noir, хороший мартини поднимает дух в конце дня». «Вы романтик?» – ответ Пирса: «Думаю, что да. Я тоже люблю романтические фильмы и считаю, что людям их не хватает». В 2001 году журнал «People» вывел очередной рейтинг на тему «Самый сексуальный мужчина». Им стал Пирс Броснан, до него этого «звания» добивались Брэд Питт, Ричард Гир, Харрисон Форд и Джордж Клуни. И тем не менее «самый сексуальный» на первое месте в жизненных ценностях ставит семью: «Настоящая семья – синоним взаимной заботы. А для меня это еще и трамплин, с которого я прыгаю в сумасшедшую работу. Семья дает мне возможность возвращаться в нормальную обстановку». Пирс Броснан – почти идеальный семьянин. Это почти тайная сторона агента 007. Женщины Джеймса Бонда Само собой разумеется, что женские персонажи украсили и обострили зрительский интерес к фильмам о Джеймсе Бонде. Комбинация «girl» (девушка) – «gun» (оружие) действует безотказно. Любовь и смерть правят миром! Интересно, что девушек агента 007 значительно больше, чем фильмов о Джеймсе Бонде: в бондиане снимались 33 европейки, в том числе 15 англичанок, и 15 американок. Плюс 6 русских, одна ливанка и одна египтянка. Женский интернационал. Первая и, по мнению многих критиков, одна из лучших девушек Бонда – Урсула Андресс («Доктор Но») – пышнотелая блондинка с дымчатыми глазами и обольстительным ртом. За роль она получила «Золотой глобус» (1964) как открытие года. Ватикан же после выхода фильма разразился специальным посланием, в котором выразил недовольство аморальным поведением героев ленты. За Урсулой потянулись другие бондианки: Хонор Блэкман, Талиса Сото, Барбара Бах, чернокожая Грейс Джонс и т.д. На экране возникали женщины различного амплуа: партнерши-любовницы, помогающие агенту 007, враги-злодейки, которые, напротив, вредили и боролись с Бондом, и еще случайные представительницы прекрасного пола, эдакие «завлекалочки» для кинокадра с интимным наполнением, чтобы зрители в зале сглатывали слюну. Как правило, все бондовские женщины красивы и фигуристы: высокая грудь и тонкая талия. Вспомним несколько героинь. Красавице Дайане Ригг удалось даже невозможное: на экране обвенчаться с Джеймсом Бондом. Правда, ее убили сразу после свадьбы. Японская агентша Аки – Акимо Акабаяши – забеременела от Бонда и стала его женой, но только в понятиях восточной традиции. Чернокожая помощница Бонда Рози Кавер в исполнении Глории Хендрс запомнилась как героически сражающийся солдат, француженка Кароль Буке – как интеллектуальная женщина и даже умнее Бонда. Холли Берри прельстила всех красотой и идеальной фигурой. Скандинавская актриса Мод Адамс установила рекорд: снялась в трех фильмах о Джеймсе Бонде. А в основном же девушки мелькали по разу – Даниэлла Бьянчи, Лучана Палуцци, Таня Малле, Софи Марсо, Джейн Сеймур… Всего 7 минут провела на экране актриса Ширли Итон. Она была золотой женщиной: ее тело покрыли золотой краской, кроме одного участка на животе – чтобы кожа дышала. Это было роскошно, в отличие от традиционных русских забав: девушек в кремовом торте. На фоне других женщин актрисе Джуди Денч повезло больше всех: она 7 раз снялась в роли М, шефа Бонда. Она, кстати, до начала съемок последнего фильма, была против Дэниела Крейга и считала, что Джеймс Бонд – это только Пирс Броснан. В фильме «Золотой глаз» появились две новые актрисы: голландка Фамке Янссен (суперзлодейка) и 25-летняя шведка польского происхождения Изабелла Скорупко, сыгравшая подругу Бонда – русскую программистку Наталью Симонову (раньше были радистки, а теперь программистки – веяние времени!). В отличие от всех предыдущих героинь, Изабелла Скорупко не только красива (у нее пропорции модели, медовые волосы и очаровательные ямочки на щеках), но и умна. Она из редкой породы интеллектуальных красавиц. Небезынтересно ее мнение о картине: – Фильм «Золотой глаз» – это одна большая фантазия, но в то же время невероятно хороший боевик. Многие сцены с Бондом проникнуты юмором, поэтому они не так опасны для восприятия. Мне кажется, что в ходе просмотра этого фильма зрители почувствуют возбуждение. Но лишь немного, так как мне самой не нравятся сцены, в которых герои вскрикивают от наслаждения в постели… Свою позицию Изабелла Скорупко так сформулировала в интервью стокгольмской газете «Экспрессен»: «Девушка Джеймса Бонда 90-х годов является самостоятельной, интеллигентной и твердой, но в то же время женственной. Она не позволяет себе так просто увлекаться». Несмотря на заявление Изабеллы, что она не испытывает интереса к занятию любовью с «агентом 007», западная пресса тут же после выхода фильма оповестила мир о романе Джеймса Бонда с Изабеллой Скорупко, и молодой шведке пришлось категорически это опровергать, мол, Пирс Броснан – не герой ее романа. И, наконец, последняя девушка Джеймса Бонда (из фильма «Казино «Рояль») – Ева Грин, красивенькая, обаятельная и умненькая. Она родилась 5 июня 1980 года в Париже. Отец – норвежец, мать – француженка алжирского происхождения, отсюда особая красота и стать. До подружки Джеймса Бонда Ева Грин замечательно сыграла в фильме «Мечтатели» у Бернардо Бертолуччи. Итак, девушки в бондиане постоянно меняются. Неизменным остается только Джеймс Бонд. Он – солнце, вокруг которого вращаются планеты – Bond-girls. От актеров – снова к Джеймсу Бонду На экране секретный «агент 007» – это геройский шпион, ловкий и сильный, эдакий суперчеловек, но изображающие его актеры – почти обычные люди. Вот только два примера: Шон Коннери 27 раз кидал свою шляпу в прихожей «шефа британской разведки», прежде чем она эффектно зацепилась за крючок вешалки и повисла там. Двадцать седьмая попытка ему удалась. У Пирса Броснана на съемках «Золотого глаза» никак не мог завестись мотор автомобиля. Возникает вопрос, а мог ли реально существовать такой человек, как Джеймс Бонд, который все может и у которого все получается? А может ли выдержать обычный человек потребление такого количества алкоголя, сигарет и … женщин? Как говорит Александр Ширвиндт: вопрос интересный. Им и занялся научный журнал «Менз хелс». И что же выяснили научные мужи? Если все, что происходит на экране с Джеймсом Бондом, перенести в реальную жизнь, то агент Ее Величества не дожил бы и до сорока лет, а в последние годы был бы просто развалиной. Импотенция и венерическая болезнь были бы ему обеспечены. Не говоря уж о СПИДе. История «агента 007» – это история преднамеренного самоубийства – так считают медики. Бонд занимается сексом в среднем с 68 партнершами в год, – это недопустимо. (А как же Мопассан? – Ю.Б.) А сколько пьет? Среднесуточная норма: коктейль (водка-мартини) – один, шампанское марки «Дом Периньон» разлива 1953 года (иногда для кайфа сдобренное таблетками амфетамина) – полбутылки, виски и белое вино – в разных количествах, плюс несколько «бурбонов». И так ежедневно, начиная с 18 лет. «Такое количество спиртного более чем в 4 раза превышает то, что может выдержать организм человека, даже если у него лошадиное здоровье, – считает Эндрю Макнил, директор Института по изучению действия алкоголя на человеческий организм. – Последствия подобных излишеств самые трагические: серьезные проблемы с сердечно-сосудистой системой, разрушение печени, необратимые нарушения мозговой деятельности». Прибавьте к этому примерно 70 сигарет, которые выкуривает за день Джеймс Бонд. А пища? Яйца, жареное и жирное, острое и пряное, – все это явно противоречит долголетию и хорошему здоровью. Диагноз медиков таков: Джеймс Бонд – психопат, импотент и пьяница, место которого на кладбище или, по крайней мере, в сумасшедшем доме (пристрастие к стрельбе – это ненормально). Но это – мнение ученых. А мнение читателей и зрителей иное: Джеймс Бонд – это притягательный миф. Родитель Бонда Ян Флеминг писал в исследовании «007 и я»: «Бонд принадлежит к тому сорту мужчин, о котором втайне мечтает каждая девица, и он ведет жизнь, которую хотел бы вести каждый мужчина, если б смел… А разве любой из нас не предпочел бы отлично есть, останавливаться в отличных отелях и водить отличные машины?..» «Бонд – это герой эпохи, лишенной идеалов, но не лишенной мифов, чаяний и напряжения: мифов успеха, богатства, власти, приключений… У Бонда нет никакого идеала в собственном и традиционном смысле. Его идеал – служба и победа», – таково мнение одного из исследователей феномена Джеймса Бонда Фаусто Антонини. Фильмы с Джеймсом Бондом долго не показывали массовому советскому зрителю. Их показывали на закрытых просмотрах, среди партийной номенклатуры для поднятия их ослабевшего тонуса. Джеймс Бонд взбадривал. А в компании с красивыми женщинами, с неудержимой страстью – это был настоящий допинг. Партийные и комсомольские вожаки аж постанывали от удовольствия… Но это уже невозвратимое прошлое. Ныне экранный Джеймс Бонд – это скорее картина для малолеток, а для серьезных русских мужчин, особенно с приличными «бабками» – агент 007 – не адреналин. Есть вещи и страсти покруче!.. Бондовская мозаика Кто-то удачно пошутил: история Бонда длинная, как анаконда. И пора в ней разобраться. Мы это делаем впервые, а на Западе давно существуют свои бондописцы. Голливудский еженедельник «Entertainment Weekly» привел на своих страницах определение лучших и худших исполнителей по разным номинациям. Журнал «ТВ-парк» все это перепечатал, и нам только остается привести этот список: Лучшая подружка Бонда в кино – актриса Урсула Андресс («Доктор Но»), худшая – Талиса Сото («Лицензия на убийство»). Лучшая злодейка – актриса Фамке Янссен («Золотой глаз»), худшая – Грейс Джонс («Вид на убийство»). Лучший негодяй – Эрнст Старво (актер Дональд Плизенс в «Вы живете только дважды»), худший – Макс Зорин (Кристофер Уолкен в «Виде на убийство»). Лучший соучастник преступления – Одджоб (актер Герольд Саката в «Голдфингере»), худший – Ник Нок (Эрв Вилленчейз в «Человеке с золотым пистолетом»). Лучшим исполнителем роли «агента 007» признан Шон Коннери, худшим – Вуди Аллен (в фильме он племянник Бонда, выполняющий дядины функции в «Казино «Рояль»). Лучшая женская экипировка – золотая краска на обнаженном теле Ширли Итон в «Голдфингере», худшая – туфли с отравленным шипом у Лотты Ленья («Из России с любовью»). Бонд был лучше всего одет в «Золотом глазе» (смокинг на Боснане), хуже некуда – махровый халат-комбинезон голубого цвета на Коннери в «Голдфингере». Лучшая смерть – убийство жены Бонда (актриса Дайана Ригг в ленте «На секретной службе Ее Величества»), худшая – гротесковая кончина Яфета Катто, который взорвался, словно воздушный шарик от наполнения газом, в «Живи и дай умереть другим». Лучшая песня – «Живи и дай умереть другим» в одноименном фильме, исполненная Полом Маккартни и его группой «Wings», худшая – титульная песня группы A-ha в фильме «До потемнения в глазах». Добавим к этому, что у Шона Коннери и Роджера Мура, помимо актерских успехов, есть и другие «достижения», завоеванные на ниве бондианы. Шон, к примеру, прославился принципиальным поступком после съемок фильма «Бриллианты навсегда» (1971), заявив, что ему надоел образ шпиона и он никогда больше не будет выступать в этой роли. Но обещание 5-миллионного гонорара за следующую ленту резко изменило творческие планы Коннери. Роджер Мур же однажды нанес продюсерам сериала ущерб своей страстной привязанностью к курению. В условия контракта было включено его жесткое требование: в течение всего съемочного времени очередной серии он должен бесплатно и в неограниченном количестве получать сигары из Гаваны. В результате этой прихоти за несколько месяцев Мур превратил в дым почти шесть тысяч долларов. Кстати, еще о Роджере Муре. В фильме «Moonraker» он выпрыгивал вслед за врагом из самолета без парашюта и настигал его в воздухе. Далее следовала молниеносная отчаянная схватка, в результате парашют был сорван с противника и тот камнем летел вниз, а непобедимый «007» нормально приземлялся. На съемку этого 40-секундного эпизода было затрачено 6 недель и 88 дублей. Почти по Суворову: легко на экране – тяжело на съемках. В заключение бондовской мозаики, необходимо сказать, что все фильмы о Джеймсе Бонде выстроены как умелая и высокоэффективная реклама, да и сам герой не кто иной как рекламный суперагент. После каждой серии происходил настоящий бум продаж автомобилей, зажигалок, часов, напитков, костюмов. Агент 007 оказался выдающимся образцом product placement («скрытой, непрямой рекламы»). Ну, а управляемые им (и по сути, рекламируемые) автомобили – особая песня. Все модели, на которых разъезжал Джеймс Бонд, шли у покупателей нарасхват: Sunbeam Alpine, Aston Martin DBS, Toyota gt. 2000, Ford Mustang, Lotus Esprit и т.д. Шестой Джеймс Бонд Исторические личности – Пушкин, Наполеон, Бисмарк, Эйнштейн и т.д. и т.п. – неповторимы. Ибо они уникальны. Штучный товар Господа Бога. Иное дело – литературные и экранные герои. К примеру, рассматриваемый нами Джеймс Бонд. «Агент 007», который сексуально привлекателен, мужествен и бесстрашен. Он борется с темными силами Зла. И у него есть лицензия на убийство. Это – главное. Но клонированный на экране Бонд в разное время выглядит по-разному в оттенках и деталях (и это зависит от режиссерской воли и актерских данных главного героя). А теперь вспомним всех поименно. Шон Коннери – классический и масштабный Джеймс Бонд. Внес нечто аристократическое в шпионский боевик. Джордж Лазенби – случайный Джеймс Бонд. С неуклюжей фигурой и постной физиономией. Бездарно мелькнул на экране. Роджер Мур – иронический Джеймс Бонд. Казалось, что он вовсе не работал в секретном отделе Ее Величества, не сражался с противниками и недругами британской королевы, а всего лишь развлекался. Тимоти Далтон – самый романтический Джеймс Бонд. Более органично выглядел на любовном фронте, нежели в чисто шпионских операциях. Пирс Броснан – самый уравновешенный и спортивный Джеймс Бонд. Но и вполне сексуальный. Тянул даже на секс-символ. И вот шестой Джейс Бонд – англичанин Дэниел Крейг, родившийся 2 марта 1968 года в Чешире. Чеширский кот?.. Кстати, кого только ни прочили на его место. Но все – Мэл Гибсон, Хью Грант, Джозеф Файнс, Джуд Лоу и другие – отпали. Выбрали Дэниела Крейга. Он и снялся в двадцать первом фильме – «Казино «Рояль». Новый фильм о Джеймсе Бонде – это 100 миллионов долларов, шесть месяцев жизни, съемки в Венеции, Праге, на Багамах, и в итоге – 144 минуты экранного времени. По мнению многих кинокритиков, «Казино «Рояль», – самый длинный, самый жестокий, самый романтичный во всей бондиане. В одном из интервью Дэниел Крейг рассказывал: «Ян Флеминг опубликовал «Казино «Рояль»» в 1953 году, но температура общества с тех пор сильно изменилась. Поэтому мы решили вернуться к началу этой истории и показать первые шаги агента 007. Он – темная лошадка, но он не мститель, а искатель справедливости. Бонд влюбляется, но любимая женщина предает его. Его душа каменеет, эмоции притупляются, и он становится похожим на ореховую скорлупу. Я пересмотрел все бондовские фильмы по три-четыре раза и затем выбросил их из головы, чтобы сыграть Бонда по-своему». Когда Крейгу предложили сыграть культовую роль Бонда, он согласился не сразу. И даже колебался после прочтения сценария, который ему понравился. Он со многими советовался: браться за роль или нет? Уговорил Крейга… Джеймс Бонд в образе Пирса Броснана, который сказал кратко, но убедительно: «Соглашайся, не прогадаешь». И Дэниел Крейг принял эстафету от Пирса Броснана. Но когда киномир узнал, что очередного Бонда будет играть голубоглазый Крейг, многие возмутились: агент 007 не может быть голубоглазым блондином. На интернет-форумах и блогах развернулась война против блондина-пришельца. Фанаты Бонда даже грозили бойкотом фильма «Казино «Рояль». Но в очередной раз, если выражаться вульгарно, «пипл схавал» то, что ему предложили. Блондин – так блондин, и надо с этим смириться. Не конфетный красавец, а серая, невзрачная мышь, – но разве настоящие шпионы бывают иными?.. И вот вместо холеных Шона Коннери и Пирса Броснана на экране появилась вполне простецкая физиономия Дэниела Крейга. Любопытно, что в «Комсомольской правде» после выхода картины писатель Александр Проханов утверждал, что агента 007 сыграл президент России, ибо Дэниэл Крейг и Владимир Путин абсолютно похожи. Оба худощавые блондины с одинаковым овалом лица. И, выходит, знаменитый агент – это Владимир Владимирович Бонд или Джеймс Владимирович Путин. Таковы шуточки господина Проханова. А у очередной «девушки Бонда» – Евы Грин свой взгляд на Дэниела Крейга. «В роли Бонда, – говорит она, – он великолепен – очень сильный, мужественный, сексуальный, мистический. И он не просто набор сексуальных качеств. Он… – актриса тут закатила глаза и замолчала. – Он – это ОН!..» В октябрей 2006 года Дэниел Крейг прибыл в Москву, и москвичи увидела нового Джеймса Бонда во всем его великолепии. «Во всем великолепии» – это, разумеется, литературный штамп, а на самом деле все увидели Крейга скромным и серым, как моль, – настоящий шпион! Под знаменитость первую линию ГУМа на одну ночь превратили в роскошное казино «Рояль»: рулеточные столы, море шампанского, водка, мартини, клубника, устрицы… На зрелище супершпиона сбежалась отечественная тусовка – блеск и нищета нашего шоу-бизнеса, – сюткины-верники и укупники, известные лишь на региональном и федеральном уровне России. У всех горели глаза, и все хотели быть Бондами, но, увы, нашим отечественным мерцающим кинозвездочкам не дано озарить светом киномир. А Крейг-Бонд спокойно вышагивал под многочисленными прожекторами и софитами по ночной Красной площади. Шла фотосессия, и Красная площадь была закрыта для посторонних. А 14 ноября того же 2006 года в Лондоне состоялась премьера «Казино «Рояль», на которую пожаловала сама английская королева Елизавета II. Ее Величество встретилась с актерами и создателями нового грандиозного «блокбастера» и поблагодарила их за доставленное удовольствие. Елизавета II особо подчеркнула, что канонический образ агента 007 Джеймса Бонда является, – это было сказано на полном серьезе, – национальным достоянием и служит делу мира на всей планете. Словом, он обаятелен и мужествен. Мужчины хотят с ним дружить, а женщины, разумеется, переспать. О, Джеймс Бонд!.. Накануне премьеры «Казино «Рояль» умер легендарный разведчик времен «холодной войны», заместитель министра госбезопасности ГДР, глава ее внешней разведки, – самой эффективной разведслужбы Варшавского блока – Маркус Вольф. На Западе Вольфа не без основания называли «супершпионом XX века» и «человеком без лица». Маркус Вольф тоже смотрел серии бондианы, – как профессионалу ему это было любопытно! – и что сказал реальный супершпион? «Джеймс Бонд так же похож на разведчика, как герои мультиков Диснея на реальных животных!» Наверное, Маркус Вольф был тысячу раз прав, сравнив Бонда с диснеевскими зверюшками. Но следует отметить, что «Казино «Рояль» несколько отличается от предыдущих бондовских лент, в ней больше натурализма: крейговский Бонд на экране частенько окровавлен и весь в шрамах, в отличие, скажем, от Бонда Шона Коннери, который лишь изображал схватки с врагами и имитировал удары по физиономии. Бонд № 6 более реален и более серьезен, он более мужик, что ли. Многие кинозрители воспринимают его как настоящего человека, который не только побеждает всех, но при этом испытывает другие чувства, в частности, сомнение и разочарование. И еще: он ошибается! Что делает Джеймса Бонда реальным человеком. В последнем бондовском фильме стало меньше компьютерных эффектов, а сцены в стиле «экшн» поставлены захватывающе интересно. Многие трюки Дэниел Крейг исполнял самостоятельно. Так что новый Джеймс Бонд, блондин Бонд, не подвел зрителей. Агент 007 вполне в порядке. И пусть профессионалы ворчат, что это не так. Для профессионалов – полоний, а для зрителей – киноэкран. И наконец – финал Самый большой перерыв в сериале о Джеймсе Бонде составляет шесть лет: «Лицензия на убийство» вышла в 1989 году, а «Золотой глаз» – в 1995-м. В 1980 году казалось, что идея исчерпана: Джеймс Бонд стал неинтересен. Но кинозрители (массы, народ) требовали возвращения Джеймса Бонда, и сопродюсер «Золотого глаза» Барбара Брокколи, продолжившая дело своего отца Альберта Брокколи, пошла навстречу этим требованиям. Джеймс Бонд восстал из пепла. Нет, Джеймса Бонда не похоронить. Он занял прочное место среди самых популярных киносериалов мира и стал вровень с такими героями, как Шерлок Холмс, граф Дракула, монстр Франкенштейн, Тарзан и Зорро. Джеймс Бонд – это не только детектив, триллер, action и horror, но и нечто другое. Что именно? Это – надежда на победу в борьбе со злом. Зло – это СМЕРШ, СПЕКТОР, КГБ и другие мощные организации, против которых борется Джеймс Бонд. Зло разлито везде, оно носит различные личины. Вот почему «человеку с улицы», «человеку толпы» нравится, когда кто-то побеждает это зло. А Джеймс Бонд всегда побеждает, и побеждает красиво и эффектно. Джеймс Бонд замысливался исключительно как британский герой, секретный агент Ее Королевского Величества, но сегодня он стал всемирным, наднациональным героем. Любимцем людей всей планеты, всех тех, кто еще питает иллюзию, что в этой жизни можно не только выстоять, но и победить. И не просто победить, а с шиком на грани фола. Так и хочется скаламбурить: Бонд или понт. А по сути, это одно и то же. ПЕРВАЯ КИНОЗВЕЗДА Франческа Бертини Сегодня, увидев фильмы с ее участием, мы сказали бы: «Бертини удивительно красива и эротична». Черно-белый немой кинематограф требовал предельной выразительности от актеров, и этим Франческа Бертини владела великолепно. Судьба подчас несправедлива: сначала шумная слава, а затем почти полное забвение. Сегодня на страницах разных изданий читаешь одни и те же имена – Мэрилин Монро, Катрин Денёв, Шарон Стоун – и становится как-то скучно: сколько можно тиражировать эти лица?! Почему не вспоминают первых звезд мирового кино? Франческу Бертини – божественную и несравненную, которая сначала покорила Италию, а затем и весь мир? Именно Бертини стала одной из первых звезд кинематографа. На его заре, когда кино было немым и черно-белым, но, тем не менее, приковывало к экрану миллионы зрителей. Как выдохнул поэт: «Жизнь моя – кинематограф, черно-белое кино…» Франческа Бертини (настоящее имя – Елена Серачини-Витьело) родилась 11 апреля 1888 года во Флоренции (хотя она утверждала, что родилась четырьмя годами позже, но, очевидно, это обычное женское кокетство). Родным городом она считала Неаполь, где провела детство и юность. (Кстати, Неаполь дал миру Эдуардо де Филиппо, Софи Лорен, Витторио Де Сика, Тото – очень неплохая компания!) В 11-летнем возрасте будущая звезда дебютировала на сцене Нового неаполитанского театра под псевдонимом Франческа Фофати. Способную и красивую девушку заметили и пригласили в кино. И тут начинаются версии, в каком первом фильме снялась Франческа: то ли это была «Богиня моря» (1908), то ли «Трубадур» (1910), то ли «Король Лир», где Франческа трагически играла Корделию. Это сегодня фиксируется не только каждый фильм, но и каждый шаг кинозвезды, а тогда, в начале XX века, первые появления на экране утонули в ворохе тогдашней прессы, и никто их теперь не найдет. Первые отклики на появление новой актрисы сводились к тому, что у нее удивительно правильные черты лица, бледное личико и огромные черные глаза. «Ах, эти черные глаза, меня пленили!..» И, действительно, они пленили многих, в первую очередь, главу кинофирмы «Челио», режиссера Бальдасарре Негрони, который поставил перед собой задачу раскрутить молодую неаполитанку в звезду первой величины, затмить кинодив тех лет – Лиду Борелли, Эсперию Сантос, Пину Меникелли и других. И надо отметить, ему это удалось. Бертини с блеском сыграла Лукрецию Борджиа, Франческу да Римини, Тоску, Джульетту. Особый успех выпал на фильмы «История Пьеро» (1913) и «Ассунта Спина» (1915). В последней ленте актриса создала яркий образ простой неаполитанки, которую нужда толкнула на путь порока. «Воплощенный ею персонаж, – писал один из критиков той поры, – был изменчив, искрен, горек, он один из лучших по своей удивительной естественности, раскованности, по глубокой драматической силе». Пройдут десятилетия, и образ простой итальянки с большей силой воссоздаст Анна Маньяни. Конец ознакомительного фрагмента. Текст предоставлен ООО «ЛитРес». Прочитайте эту книгу целиком, купив полную легальную версию (https://www.litres.ru/uriy-bezelyanskiy/kinozvezdy-plata-za-uspeh/?lfrom=334617187) на ЛитРес. Безопасно оплатить книгу можно банковской картой Visa, MasterCard, Maestro, со счета мобильного телефона, с платежного терминала, в салоне МТС или Связной, через PayPal, WebMoney, Яндекс.Деньги, QIWI Кошелек, бонусными картами или другим удобным Вам способом.
КУПИТЬ И СКАЧАТЬ ЗА: 79.99 руб.